王迅：《八角籠中》中去表演化，出來的效果最真實

由王寶強執(zhí)導(dǎo)的現(xiàn)實題材電影《八角籠中》于7月6日在全國范圍內(nèi)公映，該片根據(jù)真實事件改編，講述一群孩子沖出命運之籠、探尋人生出路的熱血故事。這是王寶強繼2017年《大鬧天竺》后第二次執(zhí)導(dǎo)電影長片，臥薪嘗膽式的創(chuàng)作和精益求精的態(tài)度，讓他的好兄弟、在片中擔(dān)綱重要角色王鳳的演員王迅感動不已。他最近通過陪著王寶強一站又一站地跑路演，在收獲了很多觀眾的認(rèn)可和感動的同時，也大為感嘆創(chuàng)作電影的不易，也真心祝愿好兄弟王寶強用真誠和堅持可以打動觀眾。

王迅因參演《瘋狂的石頭》走紅之后，“喜劇”“小人物”等標(biāo)簽一直掛在他的身上，在很多電影中都能看見他活靈活現(xiàn)飾演各種偏喜劇角色。他笑著表示，本以為這次在《八角籠中》里飾演的角色王鳳是一次信手拈來，沒有料到卻成了他職業(yè)生涯以來最難演的角色：“說實話，拍了一個星期后，我自己都有點兒懵了。我發(fā)現(xiàn)我設(shè)計的所有的一切，寶強都說‘不要’，甚至讓我‘不要演’了，后來我才知道他對真實的追求，尤其是面對很多沒有表演經(jīng)驗的孩子，一旦我們演得太刻意，他們的表演瞬間就可以把我們‘賣’了。很多人看完電影都說我變化很大，甚至認(rèn)為是我近幾年演得最好的一次。（笑）”

第一次看王寶強劇本就被“鎮(zhèn)”住

事實上，《八角籠中》和王迅的緣分開始于很久以前。早在他與王寶強拍攝《唐人街探案2》（大概是2017年）的時候，他聽說王寶強正在孵化一個電影劇本，之后很長一段時間沒有下文。到了王迅去探班《唐人街探案3》的時候，王寶強鄭重告訴他“有個角色要找你”，但那時的他對這個項目全然不知。直到2020年，王迅看到了《八角籠中》的劇本：“整整快四年，他一直在悶頭做劇本，后來我才知道在這些時間里他推翻了無數(shù)劇本草稿，因為他給自己定下的標(biāo)準(zhǔn)太高，如果沒有達(dá)到他滿意的程度他是不會和演員聊（角色）這件事的。當(dāng)我第一次看到劇本的時候整個人被‘鎮(zhèn)’住了，因為故事改編自真實事件，我沒想到他會選擇拍攝這樣的題材，這么難拍的故事，而不是（駕輕就熟）地拍攝相對熟悉的喜劇題材。這次，他真的是極其用心。”

王寶強的用心態(tài)度令王迅極為感動，他也對這次參演極其重視，但他沒想到《八角籠中》的籌拍制作并不是一帆風(fēng)順。2021年就想開機，因為投資、疫情等多種因素的影響，一拖再拖，中間隔了很長的時間。王迅曾有一次忍不住催王寶強“到底準(zhǔn)備啥時候開機”，王寶強說他還在找真正合適的小孩進(jìn)行表演，加上疫情因素，電影挪到2022年3月才開機，“這段時間，任何一個關(guān)鍵節(jié)點出了問題，這個項目都堅持不下去，但寶強就這樣，一步步地，用自己的執(zhí)著熬過了開拍、制作、上映，他想用作品說話，想把這件事情做到最好。我看到他這幾年都沒有接戲，認(rèn)認(rèn)真真地一頭扎進(jìn)這個項目，他這幾年拒絕掉的片約和機會，原本都可以很輕松就獲得報酬，但他都拒絕了。”

“收”著演很有難度，曾一度發(fā)“懵”

《八角籠中》講述的是主人公向騰輝一直傾注心血照顧無人看管的孤兒，想把他們培養(yǎng)成格斗高手，給他們一個出路。王迅飾演的王鳳是向騰輝的好朋友，兩人一路扶持，一路幫助，才順利完成了“救助孩子”的夢想。觀眾曾經(jīng)對王迅的了解都是通過各種喜劇角色，無論是早期電影《瘋狂的石頭》里開“別摸我”寶馬車的秦豐收，還是《唐人街探案》里狡猾的陸國富，只要他一出場，眼鏡一戴，手勢一來，觀眾總會被他逗笑，仿佛王迅本身就是自帶笑點。這次王迅飾演的王鳳也是一個耿直、幽默、憨厚的角色，他本以為對這次表演的拿捏是信手拈來，但他卻告訴新京報記者“這次真的太不好演了”：“說實話，過去我演喜劇居多，這次則是要把表演的度往下降。我印象當(dāng)中，這次和《靈魂的救贖》（王迅在片中飾演在地震中“失獨”的父親老何），是唯二需要壓制表演的，并且這次去表演化的程度，比起《靈魂的救贖》，是有過之而無不及。寶強一開始就告訴我在表演上一定要‘收’，盡量將表演‘收’沒有。這樣一個狀態(tài)，你們知道有多難嗎？”

對于這次的表演風(fēng)格，王迅進(jìn)一步闡釋，王寶強在《八角籠中》中，追求的是絕對真實感，因此他對王迅提出的要求就是要打破常規(guī)化的表演，也推翻了很多王迅最初的構(gòu)想：“我是演配角出身，也見不得有一點兒戲縫，有點兒戲就要發(fā)揮到極致，空間不大也要把它演出來的，你突然要讓我‘收’，說實話真的很難，因為我已經(jīng)習(xí)慣了過去的創(chuàng)作方式，一旦在戲面前，不發(fā)揮或是不做什么事情，我會覺得好像什么都沒有了。”王迅回憶，有一場他吃紅薯片的戲，他本希望吃得很香讓孩子們嘴饞，王寶強就立即告訴他“別這樣吃，不用去演”，他要求的是一種生活中的表演；還有一場戲是照顧孩子們吃飯，他設(shè)計了各種“忙”的細(xì)節(jié)，給孩子們夾菜、弄這弄那，但后來都遭到了王寶強的拒絕：“我剛開始是沒有壓力的，因為自己是比較積極努力的人，在拿到角色后我設(shè)計了很多，想著有一分我要演出五分這樣，但后來發(fā)現(xiàn)寶強一直跟我說‘不要’‘不要這樣演’，在太多‘不要’之后我就迷茫了，甚至不知道怎么演了，是我想錯了還是怎么了？那個時候壓力就來了，難度就來了。”

王迅說，這種“懵”和“迷茫”反而讓他重新審視了王鳳這個角色，他是片中的笑點擔(dān)當(dāng)，但不會再像以往一樣故意“甩包袱”“出梗”，在語言節(jié)奏、形體神態(tài)上，他都用非常簡單樸實的狀態(tài)呈現(xiàn)，絕對不會讓觀眾看到一絲絲刻意，演著演著，他越來越感受到真誠的可貴。得益于與王寶強多年的兄弟感情，他們將這份情誼用在角色身上，讓很多戲在戲外就可以完成，王迅感嘆，若不是與王寶強太熟悉，或是沒有深厚的默契，很難讓向騰輝與王鳳的親厚情感得以精準(zhǔn)呈現(xiàn)：“除了幾場重場戲，片中我倆沒有更多的交流，但為什么觀眾看到能相信我們是對好哥們兒，一起創(chuàng)業(yè)，一起遇上困難，重振旗鼓，探索出路，我和他的很多細(xì)節(jié)、眼神，不用多言就能夠鋪墊出兩人的關(guān)系，這得益于我們在現(xiàn)實生活中的兄弟感情，就用經(jīng)歷去把表演成分降到最低，這樣讓觀眾信服、感動。”

【專訪】

最怕被素人孩子“演”沒了

新京報：電影中，你們的對手演員是大山里真實的孩子，他們的“真”與你們“去表演化”是相呼應(yīng)的嗎？

王迅：是的，最開始我覺得寶強在控制我的表演，但到了后來，我發(fā)現(xiàn)他是把我們的表演和素人小孩的真實達(dá)到統(tǒng)一，不然的話，我們會被這些孩子演“沒”了的（笑）。我相信，觀眾在看電影的時候注意力很多時候都是在孩子身上，他們太真了，如果我們演多了，觀眾會覺得我們是演出來的真。所以我們決定這次不用演。包括王寶強，他也是一個會表演的人，但這次我們就盡量不演，追求真實，對我們來說有難度，但出來的效果一定是最準(zhǔn)確的。

新京報：這次取景主要在偏遠(yuǎn)荒涼的山區(qū)，真正到了那個環(huán)境，需要自己如何融入？做哪些準(zhǔn)備？

王迅：寶強選景和選演員一樣，極其用心，基本上把四川翻了個遍。開始我們想要找個山，從成都出發(fā)開車兩個小時就有，為什么要去那么遠(yuǎn)的阿壩州，也有人問他為什么要這么折騰。后來到了阿壩的山上，那確實是光禿禿的一片，風(fēng)都要把你吹沒了，但那種荒蕪的感覺可以呈現(xiàn)出好電影的質(zhì)感。包括我們的美術(shù)、道具都在現(xiàn)實生活中取材，過往有些電影你一看可能滿眼都是美術(shù)、搭景，但這次真的不是，鏡頭下沒有修飾感，不刻意做舊，你能感受到的是極度的真實。

新京報：為什么要這樣執(zhí)著追求你說的“極度的真實”？

王迅：因為我們認(rèn)為這些演員，尤其這幫素人孩子，你不給他們“扔”到一個逼真的環(huán)境中，他們就會不適應(yīng)，因為他們沒有任何表演經(jīng)驗，他必須要讓真實的生活與他共鳴才能達(dá)到真實。再比如電影里我們的工棚，床鋪、被褥都是真實工人用的物品，我在沙石場辦公的進(jìn)貨單據(jù)都是真的。其實，一旦到了真的環(huán)境，演員自然而然就會放下一切表演，真正融入那種環(huán)境里生活。

新京報：因為你是四川人，這次在片中都用四川話對白，你有沒有成為片場大家的語言老師？

王迅：這個肯定就當(dāng)仁不讓了（笑），但我們尊重專業(yè)，現(xiàn)場會有語言老師。只不過我和寶強一起演戲的時候，當(dāng)他說四川話別扭、不自然的時候，我會幫他調(diào)整一下。事實上，我認(rèn)為自己如果用四川話演戲的時候，戲最少能夠長三成。因為它畢竟是母語，表達(dá)起來更自如、富有神韻，所以在現(xiàn)場的時候只要大家的感覺不太對，我就跟他們提出來。